La visita de Ravel generó una innegable expectación entre los filarmónicos. La crítica relató que así como una parte del público disfrutó con entusiasmo, otra no fue muy respetuosa, y entre el Tzigane y el final de la Sonata muchos asistentes se fueron. Una imagen triste para un Ravel que aseguraba en una carta que en aquellos días estaba exhausto.

Está la anécdota que, paseando por la Rambla, el violinista de un café le reconoció y le tocó su Habanera; Ravel le pidió a continuación si podía tocarle jazz (experimentaría en breve en sus obras), pero el músico no tenía ninguna formación.
Aquel episodio raveliano contrasta, atendiendo a las crónicas, con brillante sesión que le ofreció dos días después el Orfeó Català. De todo lo que maravilló en París, lo único con el que se reencontraba es con el Canto de la Senyera, y el Credo de la Misa “Papa Marcel” de Palaestrina; el resto (exceptuando las obras de los franceses) fueron novedades para el compositor, con un programa en el que abundaban obras de talentos incipientes como los maestros Pérez Moya o Alfonso.

Especial significación tenía la interpretación de las propias Trois chansons del compositor, las cuales el Orfeó había ido incorporando a su repertorio desde finales de 1923. La contralto Concepció Callao, acompañada por la maestra Antonia Sancristófol, ya habían interpretado alguna en junio, con una traducción del texto apenas hecha.

Fuertes aplausos y mucho calor hubo en esta sesión. Ravel fue muy aplaudido y tuvo que subirse al escenario. La prensa hizo elogios, a menudo en clave patriótica, en el Orfeó, así como en las pequeñas obras corales de Ravel. Según una crítica, Ravel afirmó que estas canciones suyas el Orfeó Català "las ejecuta como yo no pudiera soñar", y de manera no demasiado diferente es como lo expresó en la grata dedicatoria que dejó en el libro de firmas.

“À l’Orfeó Català,

un souvenir inoubliable de la parfaite et profonde interprétation des 3 chansons

Maurice Ravel”